زهرة الصبار المتأخرة الإزهار وعلامة ضربة فرشاة فريدة.
من بين الخطاطين البارزين النشطين حاليًا في الجنوب، غالبًا ما يُذكر الخطاط الأمريكي لي هوينه (مدينة هو تشي منه ) باعتباره “متأخرًا في الظهور” ولكنه مليء بالشخصية.
وباعتباره بدأ مسيرته في وقت متأخر مقارنة بالعديد من أقرانه، كان هذا تحديداً ما خلق رحلة مميزة: هادئة، ومثابرة، ومزدهرة على مر السنين.
في أعمال ماي لي هوينه، يلاحظ المرء بسهولة تباينًا لافتًا: فمظهرها الرقيق واللطيف والأنثوي يتناقض بشدة مع خط يدها القوي والحاسم والمليء بالمشاعر. في كل أداء، تكون ضربات فرشاتها سريعة ودقيقة وثابتة، مما يعكس إتقانها للتقنية وعمقها الداخلي الراسخ.
من أبرز سمات أعمال ماي لي هوينه التناغم بين فن الخط والرسم. ويتألف التكوين الرئيسي عادةً من حرف كبير مصحوب ببيان حقوق النشر.
في هذا العمل، يحمل كل حرف كبير معنىً واضحاً، ويمثل المحور العاطفي الرئيسي للعمل الفني. يخلق هذا التكوين تأثيراً بصرياً قوياً، بينما يتيح في الوقت نفسه مساحةً للتأمل لدى مشاهد الخط.
وقد علق العديد من عشاق فن الخط بأن أعمالها تحقق “النسبة الذهبية” في التكوين، وهو تناغم مثالي بين الأحرف والفضاء والإيقاع البصري، مما يعكس نضج مهارتها وخبرتها.
“حياة ثانية” مع فن الخط
يتذكر الخطاط الأمريكي لي هوينه قائلاً: “في حوالي عام 2000، عندما قررت التقاعد مبكراً، اعتقدت أنني بحاجة إلى تعلم مهنة أو على الأقل شيء ما لمواصلة عيش حياة ذات معنى”.
بدأت علاقتي بفن الخط عندما شاهدت معرضًا بعنوان “مئة كلمة عن الأم”. هناك، تركت لوحة “الأم” للفنان تران فان هاي (من المنطقة الخامسة بمدينة هو تشي منه) أثرًا عميقًا في نفسي، وكأنها خيطٌ خفي يربطنا. في عام ٢٠٠٣، ذهبت إلى المنطقة الخامسة لدراسة فن الخط، وبدأت رسميًا مسيرتي في هذا المجال.

بعد أن بدأت بتعلم فن الخط في سن متأخرة، ودون ميزة الوقت، اختارت طريق الاجتهاد والانضباط، وخصصت من 4 إلى 5 ساعات يومياً لممارسة فن الخط ونسخ الشعر.
الأمر لا يتعلق فقط بصقل مهاراتك، بل يتعلق أيضاً بمواجهة نفسك، وتعلم المثابرة والصبر، وقبول حدودك، والتغلب عليها تدريجياً.
بمرور الوقت، ومع نضوج مهاراتها في فن الخط، لم يصبح كل عمل من أعمالها مجرد نتيجة للتقنية فحسب، بل أصبح أيضًا تتويجًا لتجارب حياتها.
وقد أثمرت هذه الجدية والمثابرة عن إنجازات بارزة في مسيرتها الفنية، مثل تنظيم المعرض الفردي “خط ماي لي” في المركز الثقافي للشباب (2013)؛ والمشاركة في المعرض الذي يحمل عنوان “لا تزال رائحة الفرشاة منعشة” في معبد الأدب – الجامعة الوطنية ( هانوي )؛ وكونها واحدة من 10 فنانين مشاركين في العرض المشترك في معرض ومهرجان ثانغ لونغ – هانوي للخط (2021)؛ والمشاركة في معرض وتبادل الخط الفيتنامي الياباني (2025)…
“بفضل فن الخط، أشعر وكأنني أعيش حياة ثانية. وهذا أيضاً هو الدافع لي لمواصلة ممارسة فن الخط ومشاركته ونشر القيم الإيجابية لهذا الفن للجميع”، هكذا صرّحت.
تحافظ على روح المشاركة هذه بشكل طبيعي ومستمر. لسنوات عديدة، تفاعلت بشكل استباقي وتبادلت الأفكار مع عشاق فن الخط عبر منصات مثل تيك توك وفيسبوك ويوتيوب، بالإضافة إلى توجيه ومشاركة خبرتها مباشرة مع أولئك الذين يأتون للتعلم منها في العديد من المناطق، وخاصة محبي فن الخط من مدينة بليكو الجبلية.
قال الخطاط تران نغوك دونغ، رئيس نادي بليكو للخط: “على الرغم من كبر سنها، إلا أن ضربات فرشاة السيدة ماي لي هوينه قوية ومؤثرة للغاية. تتميز أعمالها بتكوينها المتقن والجميل، ويمكن القول إنها حققت النسبة الذهبية. وهي دائمًا متحمسة ومنفتحة على مشاركة خبرتها مع عشاق الخط في بليكو، لا سيما فيما يتعلق بالمواد المستخدمة.”
من خلال هذه اللقاءات والتبادلات، لم تشارك الخطاطة ماي لي هوينه تجربة سلفها فحسب، بل ألهمت أيضًا عشاق فن الخط في نادي بليكو للخط على المثابرة في متابعة شغفهم والسعي نحو القيم الحقيقية والجيدة والجميلة لهذا الفن.
في الأيام الأخيرة من عام 2025، اختار الخطاط الأمريكي لي هوينه بعناية 100 عمل خطي مميز ليتم طباعتها في كتاب، كوسيلة للحفاظ على إنجازاته الشخصية من رحلته التي امتدت لأكثر من 20 عامًا مع فن الخط، وأيضًا كهدية ذات مغزى لنفسه مع دخوله عامه الثاني والسبعين.
“كلما انتهيت من كتابة قطعة خطية، ألتقط صورة لها وأنشرها على فيسبوك لأشاركها مع الجميع. آمل أن يجلب الخط البهجة، ويساعد الناس على تخفيف التوتر، وإيجاد التوازن العاطفي والنفسي، وأن يكون بمثابة تشجيع على المثابرة في مواجهة صعوبات الحياة”، هكذا صرّحت.
المصدر: https://baogialai.com.vn/nghe-si-my-ly-huynh-voi-cuoc-doi-thu-hai-post580064.html

